Từ khoảng thế kỷ 14 đến đầu thế kỷ 15, với sự phát triển của tôn giáo, một phương pháp vẽ các mô hình và hình vẽ tôn giáo khác nhau trên các bức tường đã xuất hiện. Các mô hình được vẽ theo cách này nói chung là chủ đề tôn giáo. Trang trí tòa nhà mà nhà thờ thuộc về, từ đó làm tăng sự nghiêm túc và thiêng liêng của tòa nhà và môi trường. Ở Ai Cập cổ đại, các nghệ sĩ sẽ chạm khắc các hoa văn khác nhau trên tường và cột trụ làm đồ trang trí. Nhiều đồ trang trí trong số này ghi lại cuộc đời của chủ sở hữu dinh thự và ghi lại nhiều huyền thoại khác nhau, đây là nghệ thuật vẽ tường đầu tiên ở Ai Cập.
Ở Tây Tạng, Trung Quốc, người ta vẽ Đức Phật trên tường và thangkas (một vật trang trí làm bằng da bò) để đẩy đi cái ác và cầu nguyện cho hòa bình. Ở tất cả các quốc gia và tôn giáo, có những ghi chép về chạm khắc và tranh vẽ trên tường. Những bức tranh tường ghi lại tôn giáo và điều kiện sống vào thời điểm đó là nghệ thuật treo tường ngày nay. Vào những năm 1960, văn hóa graffiti (graffiti) xuất hiện ở Philadelphia và Pennsylvania ở Hoa Kỳ. Từ việc chỉ đơn giản là viết sự kết hợp của các chữ cái và số như thẻ và số nhà, đến đầu những năm 1970 trong nghiên cứu về phông chữ, hiệu ứng, v.v., gần 40 năm phát triển đã cho phép graffiti bước ra khỏi góc của Hoa Kỳ và trở thành một sáng tạo nghệ thuật toàn cầu. Với sự phát triển kinh tế và tiến bộ xã hội, nhân loại đã đưa ra những yêu cầu ngày càng cao về chất lượng môi trường sống. Ngoài việc nghiên cứu các yếu tố của nghệ thuật treo tường, các nhà thiết kế nghệ thuật treo tường nên khám phá mối quan hệ hài hòa giữa con người và nghệ thuật treo tường và tình trạng chấp nhận của họ, để công chúng có thể thực sự chấp nhận và thích nghệ thuật treo tường và làm cho nghệ thuật tường thực sự trở thành một phần của cuộc sống công cộng.